Alejandro Quintana

Alejandro Quintana urodził się w Chile w 1951 roku i studiował aktorstwo w Santiago. W 1973 roku, po przewrocie wojskowym w swoim kraju, wyemigrował do NRD. W Rostocku wraz z innymi chilijskimi emigrantami założył grupę teatralną Teatro Lautaro. Później pracował jako reżyser, aktor i dyrektor teatru w Volkstheater Rostock. Był także dyrektorem teatru w Heilbronn i głównym dyrektorem w Cottbus. W tym samym czasie był wielokrotnie przyciągany na scenę jako reżyser teatralny. Pracował w Theater der Freundschaft w Berlinie, w Berliner Ensemble, gdzie przebywał przez dziesięć lat, w Chemnitz i Schwerinie.
Wielokrotnie pracował także w swoim rodzinnym kraju, Chile, i odbywał artystyczne podróże jako reżyser do Nowego Jorku i Västeras w Szwecji.

W ilu produkcjach Hamleta brałeś udział?

To już szósty raz, kiedy w Zinnowitz zajmuję się tym tekstem, który zawsze jest niepokojący, fascynujący i wymagający. W ubiegłym wieku wystawiłem go w Volkstheater Rostock jako bogaty klasyczny utwór zespołowy. Wiele lat później w Teatrze Miejskim w Heilbronn wystawiłem tę sztukę w metaforycznie współczesnym stylu. Następnie eksperyment Hamleta ze studentami z Akademie für Darstellende Kunst Baden-Württemberg. W 2015 roku w Santiago de Chile była to niezwykle skoncentrowana wersja wykorzystująca głównie techniki teatru fizycznego.

W 2020 roku miałem szczęście spróbować ponownie w Thüringer Landestheater Rudolstadt. Bardzo zbliżyliśmy się do materiału i czasu, do Szekspira i naszej teraźniejszości. Aktor grający Hamleta był niesamowity: precyzyjny w myślach, języku i ciele, artystyczny i filozoficzny. To absolwent lokalnej akademii teatralnej na Pomorzu Zachodnim - Philipp Haase.

Dlaczego Hamlet wciąż na nowo? Co fascynuje cię w tym materiale?

Hamlet, Szekspir w ogóle, to dar od bogów teatru. W tekście wielokrotnie odnajduję wątki, myśli, prowokacje, deklaracje miłości, zachęty do myślenia, empatycznego zachowania, działania, które pomagają lepiej zrozumieć konkretny etap życia. Tekst jest dla mnie swoistym rentgenem naszej społecznej i psychologicznej egzystencji. W Hamlecie Szekspir wizualizuje przyczyny nieszczęść, które należy zmienić.

Jaka idea przyświeca produkcji w Vorpommersche Landesbühne?

Teraz interesowała mnie moc, katartyczna energia, przeżywanie wewnętrznych konfliktów, marzenia, pytania, które mogą się rozwinąć, gdy dziesięciu młodych ludzi wejdzie w konflikt z tym tekstem. W skrócie, chodzi o zorganizowaną zbrodnię popełnioną kosztem tych, którzy mają nadejść. Produkcja próbuje gestu Kasandry z dużą ilością klaunady i filozoficznego czarnego humoru. Po prostu Szekspir.